JURADO COMPETENCIA IBEROAMERICANA - FICCIÓN
MARILHA NACCARI
Presidenta de Panavisión, ONG fundadora del Festival Internacional de Cine Florianópolis Audiovisual Mercosur (FAM). Y directora curatorial desde 2009. Lidera la construcción metodológica y la investigación del Ecovision, orientado a transformar las prácticas de sostenibilidad en el sector. Es fundadora de la productora-pacto Chancela Naccari, dedicada a la producción y a la consultoría. Su trayectoria incluye la presidencia del Foro Nacional de Festivales de Brasil, su integración en la junta ejecutiva del Congreso Brasileño de Cine y la presidencia de la Cinemateca Catarinense. Cuenta además con diez años de experiencia docente en la carrera de Cine (UNISUL) y actuación como evaluadora de fondos nacionales en Brasil, Bolivia, Colombia, Ecuador y Uruguay. Ha realizado cursos de formación continua en programas de Cambridge, Harvard y MIT. Actualmente cursa el doctorado en Ingeniería y Gestión del Conocimiento (UFSC), donde investiga criterios de sostenibilidad para el sector audiovisual latinoamericano.
GISELA MARGARITA PÉREZ FONSECA
Gestora cultural con amplia experiencia en las industrias culturales y creativas, las artes y el patrimonio. Es abogada y politóloga, con especializaciones en Gestión Pública, Liderazgo Político y Gobernanza, y Cooperación Internacional. Ha sido becaria de instituciones como la Universidad Complutense de Madrid, George Washington University y la Kettering Foundation. Posee una sólida experiencia en el trabajo con comunidades étnicas y pueblos afrocolombianos, negros, raizales y palenqueros. Se destaca su labor con la Comisión para el Esclarecimiento de la Verdad, creada en el marco del Acuerdo de Paz de Colombia. En 2018 recibió el Premio Maria Filippa, otorgado por el Gobierno del Estado de Bahía (Brasil), en reconocimiento a mujeres negras de América Latina y el Caribe que luchan por los derechos de las poblaciones afrodescendientes. Ha participado como jurada, curadora y ponente en numerosos festivales y espacios de reflexión cinematográfica en América Latina y Europa. Actualmente, es Coordinadora de Alianzas Institucionales del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI, Colombia).
MARIA ZANOCCHI
(9 de noviembre de 1978 en Montevideo, Uruguay). Es licenciada en Comunicación Audiovisual. Trabaja como productora desde el año 2000. Actividad docente de Producción de Campo y Ejecutiva en La Universidad ORT Uruguay, La Escuela de Cine del Uruguay y el Claeh. En 2023 cofundó la casa de producción Los Besos Contenidos junto con la productora Clara Charlo. Ha participado de múltiples espacios de industria, Foros de Coproducción en IDFA, Ventana Sur, Premios Quirino. Laboratorios de proyectos como en el Taller de Showrunners en Iberseries Platino Industria, Laboratorio de desarrollo de documental en FIDBA (Festival Internacional de Documental de Buenos Aires). En distintos rubros de producción y arte estuvo entre otros films en Alma mater (2005) de Álvaro Buela, Ruido (2005) de Marcelo Bertalmío, El baño del Papa (2007) de César Charlone y Enrique Fernández, A ciegas (2008) de Fernando Meirelles, Miss Tacuarembó (2010) de Martín Sastre, Maracaná (2014) de Sebastián Bednarik y Andrés Varela, Clemente, Los Aprendizajes de un Maestro (2018) de Pablo Casacuberta, Cuando yo existía (2026) de Alejandro Damiani y Martín Avdolov.
FERNANDO SPINER
(27 de diciembre de 1958. Buenos Aires, Argentina). Es licenciado en la Escuela Nacional de Cinematografía, y estudió en el Centro Sperimentale di Cinematografia de Roma siendo algunos de sus profesores Gianni Amelio, Roberto Perpignani y Furio Scarpelli. Profesor en la carrera de Comunicación Social de la Universidad de Buenos Aires, y en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica del INCAA. Fue el Director Artístico del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata (2013 y 2014). Premio Konex 2001: Director de Televisión. Ha realizado cortos, medios, series y miniseries de TV y ha dirigido 8 largometrajes: “La sonámbula - Recuerdos del futuro” (1998), “Adiós, querida luna” (2004), “Angelelli, la palabra viva” (Documental, 2006) codirigido con Víctor Laplace, “Aballay, el hombre sin miedo” (2010), “La boya” (Documental, 2018), “Erdosain” (2020) codirigida con Ana Piterbarg, “Inmortal” (2020) y “Weser” (Documental, 2025). Ha sido premiado en La Habana, Mar del Plata, Toulouse, Almería, Puchón, Nantes y varios Cóndor de Plata. Se han realizado diversas retrospectivas de sus películas en Universidades, Cinematecas y Festivales del mundo.
CÉSAR TRONCOSO
(5 de abril de 1963 en Montevideo, Uruguay). Actor de cine y teatro y locutor. Debutó con El viaje hacia el mar (2003) de Guillermo Casanova junto a Hugo Arana. Fue multipremiado por el film El baño del Papa (2007) de César Charlone y Enrique Fernández. Otros films destacados con los cuales recibió galardones con Mal día para pescar (2009) de Álvaro Brechner, Infancia clandestina (2011) de Benjamín Ávila, Al oeste del fin del mundo (2013) de Paulo Nascimento, Zanahoria (2014, de Enrique Buchichio), Otra historia del mundo (2017) de Guillermo Casanova. Ha sido homenajeado con el reconocimiento a su Trayectoria en los festivales de Piriapolis de Película y Latinuy en Punta del Este. En 2025 fue doblemente galardonado: Premio El Búho como mejor actuación compartido junto a su coprotagonista Andrea Carballo, por el film La mujer del río (2025) de Néstor Mazzini, en el 26° BAFICI. Y Premio Martín Fierro como mejor Actor secundario por la serie por El Eternauta (2025) de Bruno Stagnaro. Acaba de rodar en Bolivia Los Abrazos (2026) de Marcos Loayza. El crítico cinematográfico Diego Faraone escribió el libro “Oficio de alto riesgo - un recorrido por la vida y obra de César Troncoso” que es posiblemente la primera biografía sobre un actor de cine uruguayo.
JURADO COMPETENCIA IBEROAMERICANA - DOCUMENTAL
ZECA BRITO
(10 de octubre de 1986, Bagé, Río Grande del Sur, Brasil). Cineasta licenciado en Artes Visuales y en Poética Visual por la UFRGS, y en Realización Audiovisual por la Unisinos. Fue director del IECINE - Instituto de Cine del Estado de Rio Grande do Sul (2019/2022). Programador del Festival Internacional de Cine de la Frontera (BR/UY) y del Foro Noronha2B Film Commission (Fernando de Noronha). Actual Secretario Municipal de Cultura de Bagé, RS, Brasil (2025, 2026). Ha dirigido cortometrajes y largometrajes exhibidos en Brasil y en el extranjero: Aos pés (Corto, 2009), O Guri (2011), O Poder Entre as Grades (Corto documental, 2014) codirigido con Tatiana Sager, Glauco do Brasil (Documental, 2015), Em 97 Era Assim (2017), A Vida Extra-Ordinária de Tarso de Castro (Documental, 2017) codirigido con Leo Garcia, Grupo de Bagé (Telefilm documental, 2018), Tudo Dentro da Normalidade (Corto documental, 2018) codirigido con Leo Garcia, Legalidade (2019), Trinta Povos (Documental, 2020), Hamlet (2022) y Arte da Diplomacia (Documental, 2023).
DAVID DUPONCHEL
(28 de noviembre de 1970, Ruán, Francia) Es director de cine, actor y gestor cultural. Es doctor en Ciencias de las Religiones y profesor principal en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (Lima, Perú). Formado en arte dramático y en cine en la Universidad París-Sorbonne y la FAMU de Praga, sus cortometrajes han sido seleccionados y premiados en festivales internacionales, entre ellos la Berlinale. Ha desarrollado también una amplia actividad en el ámbito del audiovisual, dirigiendo proyectos de publicidad y videoclips. Es fundador y director de tres festivales de cine —À l’Est (Francia), Al Este – Perú y Al Este – Colombia— y creador de ESTE LAB, una plataforma dedicada al desarrollo, la investigación y el acompañamiento de proyectos cinematográficos con proyección internacional. Ha dirigido en Francia Enuma Elish (1997), y en la República Checa los films Pout (Corto, 2000), Peklo / Infierno (2000), Drak na kusy / Una cometa hecha jirones (Corto, 2001), Domov / Inicio (Corto, 2001) y Bazén / Piscina (2002). Y como actor estuvo en La Manche (Corto, 1995) de Sébastien de Fonseca y I Love Perú (2025) de Hugo David y Raphaël Quenard, ambas producciones francesas.
EDWARD VENERO
Edward Venero Carrasco (Cusco, Perú, 1986) es diseñador, docente universitario y gestor cultural. Es licenciado en Arte con mención en Diseño Gráfico por la Pontificia Universidad Católica del Perú, magíster en Política y Gestión Universitaria, y actualmente doctorando en Humanidades, con una investigación centrada en cultura visual, identidad y prácticas culturales contemporáneas. Docente en la Facultad de Arte y Diseño de la PUCP, donde creó y dirigió la carrera de Arte, Moda y Diseño Textil, promoviendo enfoques interdisciplinarios entre creación, pensamiento crítico y contexto social. Es fundador y director creativo de VNRO, explorando el diseño como herramienta cultural y de reflexión social, con especial atención a la sostenibilidad, la ética y la identidad latinoamericana. Es director del Centro Cultural PUCP y del Festival de Cine de Lima PUCP. Desde esta labor impulsa la circulación de nuevas cinematografías, el fortalecimiento de audiencias y el diálogo entre creación, industria y formación. Ha participado como jurado, programador y asesor en festivales y espacios culturales, aportando una mirada transversal que articula cine, artes visuales y gestión cultural.
JURADO ASOCIACIÓN DE CRÍTICOS DE CINE DEL URUGUAY - ACCU
DIEGO FARAONE
(1979. Montevideo, Uruguay). Más de 20 años de ejercicio de la crítica cinematográfica en Semanario Brecha y otras publicaciones como Otros Cines, Dossier, El Boulevard, y Guía 50, entre otras. Ha oficiado como jurado en los festivales de Toronto (TIFF), Saguenay (Quebec), Rotterdam (IFFR), Fantaspoa (Porto Alegre), Mar del Plata, FICVIÑA (Viña del Mar), BAFICI (Buenos Aires), BISFF (Bengaluru), FICG (Guadalajara) y otros. Es autor de la biografía del actor César Troncoso - Oficio de alto riesgo publicada en 2020. Fue seleccionado por la Berlinale (Festival de cine de Berlín) para el taller especializado Talent press, en febrero de 2011. Participó como mentor en el taller Talent Press de Berlinale, en Guadalajara, en 2025. Impartió talleres de crítica y análisis cinematográfico en el programa de Locaciones Montevideanas de la Intendencia Municipal de Montevideo, en la Mostra de Cinema Latinoamericano de Rio Grande (Brasil), así como en los Festivales de Punta del Este y Porto Alegre (Fantaspoa). En 2022 fue nombrado Presidente de ACCU (Asociación de Críticos de Cine del Uruguay). Desde 2024 es su Vicepresidente.
SERGIO MOREIRA
(29 de septiembre de 1971. Montevideo, Uruguay). Crítico de cine uruguayo, ha trabajado en diversos medios montevideanos, como el diario La República (Puro Rock y Pura Música), Montevideo Portal, Radio Centenario, Emisora del Sodre, CX 30, CX 36, Océano FM, Radio Universal, Esdrújula TV, Conductor de Tilt Up y crítico en El Laberinto en Fipo.Tv, Aspen Punta 103.5 FM entre otras radios y revistas. Es miembro de la Asociación de Críticos de Cine del Uruguay (ACCU), de la que fue su presidente, entre los años 2013 a 2016 y fue el editor de la página oficial. Se desempeñó como jurado en festivales internacionales, entre los que se destacan Mar del Plata, Ceará, Punta del Este, Viña del Mar, La Habana y el Festival Internacional de Cine del Uruguay. Fue co-programador del Festival de Cine de Montevideo y durante tres años programó el ciclo Matinée con los vecinos en el Barrio Cordón. Trabaja en Intendencia de Montevideo. Es votante en los Golden Globes (Globos de Oro). Actualmente es integrante del programa radial Diálogos Comanches, en UniRadio y conduce Montecine entrevista en su canal de Youtube, donde semana a semana entrevista a importantes personalidades del cine.
FERNANDO PALUMBO
(6 de julio de 1957. Montevideo, Uruguay). Licenciado en Psicología y Técnico Universitario en Comunicación Social. Docente en comunicación audiovisual desde l987 a nivel público y privado. Fundador en l980 de la Asociación de Críticos de Teatro del Uruguay, y de la Asociación de Críticos de Cine del Uruguay en l983. Invitado como jurado oficial y de la prensa internacional en diferentes festivales de mundo. Gramado, Río de Janeiro, Brasilia, Manaos y Ceará en Brasil; Valdivia en Chile, La Habana en Cuba, Guadalajara y FICCO en México. Y en Uruguay en los festivales Piriápolis de Película, Jewish Film Festival, Cine del Mar, Cinefem y Latinuy, todos en Punta del Este. Ha obtenido distinciones como el Primer Premio Municipal en la Primer Bienal de Artes Plásticas de la Intendencia Municipal de Montevideo (1991) y uno de los Premios del Salón Nacional de Artes Plásticas y Visuales del Uruguay en el año 2001. Actualmente ejerce el periodismo cultural en todas sus dimensiones con alcance internacional, tanto en Radios de Montevideo con su Entreacto Cultural dese 1982 a la fecha, como en el blog Spot Nido de Caranchos en la Argentina.